Image default
PC - Console

7 Tựa Game Sở Hữu Một Yếu Tố Độc Nhất Vô Nhị Khiến Bạn Không Thể Quên

Trong kỷ nguyên phát triển game hiện đại, chúng ta đang chứng kiến sự ra đời của vô vàn tựa game chất lượng cao. Dường như bất kỳ sản phẩm nào bạn chọn chơi cũng đều được trau chuốt tỉ mỉ về lối chơi, đồ họa hay âm thanh. Tuy nhiên, giữa bạt ngàn những cái tên “tốt” đó, không ít game lại thiếu đi một điểm nhấn thực sự để nổi bật. Chúng xuất sắc về mọi mặt nhưng lại dễ dàng bị lãng quên giữa dòng chảy game mới liên tục. Đó chính là lý do gamemoivn.net mang đến cho bạn danh sách đặc biệt này: những tựa game được định nghĩa và ghi dấu ấn sâu đậm bởi MỘT khía cạnh độc đáo duy nhất.

Đây không phải là danh sách những game hoàn hảo không tì vết, mà là nơi tôn vinh những sáng tạo táo bạo. Không phải tất cả các khía cạnh nổi bật này đều đủ sức “gánh vác” toàn bộ trò chơi của mình, nhưng ít nhất, mỗi yếu tố độc đáo dưới đây đều giúp những tựa game “bình thường” khác trở nên khác biệt và đáng nhớ giữa vô vàn đối thủ. Thậm chí, có một vài ví dụ trong danh sách này cho thấy chính điểm nhấn độc đáo đó đã đưa trò chơi lên tầm kiệt tác, khẳng định vị thế vững chắc trong lòng game thủ Việt Nam và thế giới. Hãy cùng khám phá những sáng tạo đột phá này nhé!

Tập hợp các game nhập vai kinh điển như Vagrant Story, Final Fantasy 7, Grim Fandango và Chrono Trigger với cốt truyện đỉnh cao.Tập hợp các game nhập vai kinh điển như Vagrant Story, Final Fantasy 7, Grim Fandango và Chrono Trigger với cốt truyện đỉnh cao.

7. Middle-earth: Shadow Of Mordor – Hệ thống Nemesis

Hãy bắt đầu danh sách này với ví dụ đầu tiên có lẽ đã nảy ra trong đầu mọi game thủ: hệ thống Nemesis lừng danh. Middle-earth: Shadow of Mordor là một game thế giới mở khá tiêu chuẩn. Từ cây kỹ năng, các tòa tháp mở khóa bản đồ cho đến cảm giác chiến đấu tổng thể, mọi thứ đều mang đậm phong cách của một tựa game Ubisoft điển hình. Nhưng sau đó, mọi thứ thay đổi hoàn toàn khi hệ thống Nemesis xuất hiện.

Cơ chế này tạo ra một mạng lưới phức tạp gồm những Orc khác nhau. Chúng không chỉ chiến đấu với bạn mà còn “ghi nhớ” những cuộc chạm trán trước đó, chiến đấu với các kẻ thù khác và leo lên một hệ thống cấp bậc xã hội phức tạp. Đây là một trong những cơ chế thú vị nhất từng được triển khai trong thể loại game này. Đáng tiếc, Warner Bros. đã độc quyền sáng chế này và chỉ sử dụng nó trong bộ đôi game Mordor. Kể từ đó, chúng ta chưa từng thấy một tựa game nào khác tái hiện được hệ thống cực kỳ ấn tượng này. Đây thực sự là một điều đáng tiếc lớn cho ngành công nghiệp game và cộng đồng game thủ.

Một hàng ngũ các đội trưởng và tướng Orc trong Middle-earth: Shadow of Mordor, thể hiện rõ hệ thống Nemesis độc đáo.Một hàng ngũ các đội trưởng và tướng Orc trong Middle-earth: Shadow of Mordor, thể hiện rõ hệ thống Nemesis độc đáo.

6. Time And Eternity – Phong cách đồ họa

Thế hệ game thứ bảy là một khoảng thời gian khó khăn đối với những người hâm mộ thể loại RPG. Chỉ có một số ít game được phát hành, và hầu hết trong số đó đều khá mờ nhạt. Time And Eternity là một trong những cái tên đó, và tin đồn về nó lan truyền nhanh chóng: đây là một game hoàn toàn không có gì nổi bật, không đáng để bạn mất thời gian. Tuy nhiên, dù đã nghe những lời đồn thổi, người viết vẫn quyết định mua nó. Tại sao ư? Đơn giản là vì đồ họa của nó quá đẹp!

Time And Eternity không sử dụng phong cách đồ họa cel-shaded, mà nó được vẽ tay hoàn toàn. Cho đến ngày nay, tính thẩm mỹ của tựa game này vẫn rất độc đáo, đặc biệt khi được đặt trong một thế giới 3D. Đây chắc chắn là một tựa game có hình ảnh tuyệt đẹp. Còn về các yếu tố khác của game thì… có lẽ gọi nó là “tầm thường” đã là quá ưu ái. Cốt truyện của game thực sự khó chịu, và sự hài hước của nó cũng không được đánh giá cao. Hệ thống chiến đấu ở mức chấp nhận được, nhưng kẻ thù thì quá “trâu” và không có nhiều sự đa dạng. Vì vậy, có lẽ nó không đáng để bạn bỏ tiền ra mua, nhưng phong cách đồ họa đó vẫn còn rất mê hoặc và ấn tượng.

Nhân vật chính Toki tấn công một con chim trong Time and Eternity, nổi bật phong cách đồ họa vẽ tay anime độc đáo.Nhân vật chính Toki tấn công một con chim trong Time and Eternity, nổi bật phong cách đồ họa vẽ tay anime độc đáo.

5. Days Gone – Đàn Zombie

Cái tên này nghe có vẻ hơi khắc nghiệt, vì cốt truyện của Days Gone khá ổn và có một số màn trình diễn lồng tiếng tốt, nhưng đây lại là một game thế giới mở khác nhồi nhét đầy vật phẩm thu thập, một nhân vật chính hài hước với quá khứ đen tối và góc nhìn thứ ba mà mọi game của Sony đều có vào thời điểm đó. Yếu tố zombie cũng không phải là một góc nhìn mới mẻ. Tuy nhiên, Days Gone đã làm được một điều tốt hơn bất kỳ game zombie nào khác: nó có những đàn zombie khổng lồ với quy mô “không tưởng”.

Mặc dù về mặt kỹ thuật, các game Dead Rising có thể hiển thị nhiều zombie hơn trên màn hình cùng một lúc, nhưng ngữ cảnh là tất cả. Zombie của Dead Rising có xu hướng lê bước chậm chạp. Trong khi đó, các đàn zombie (hay “Freaker” như cách game gọi) trong Days Gone lại lao về phía bạn với tốc độ kinh hoàng. Việc có hàng trăm zombie gào thét, xô đẩy lẫn nhau, tràn qua các phương tiện và tạo thành những khối lớn lấp đầy màn hình vẫn là một cảnh tượng vô cùng ấn tượng cho đến tận ngày nay. Đây chính là yếu tố khiến Days Gone thực sự nổi bật trong thể loại game zombie hậu tận thế vốn đã bão hòa.

Hàng trăm Freaker khổng lồ lao về phía Deacon trong Days Gone, tái hiện chân thực quy mô đàn zombie ấn tượng.Hàng trăm Freaker khổng lồ lao về phía Deacon trong Days Gone, tái hiện chân thực quy mô đàn zombie ấn tượng.

Tổng hợp hình ảnh từ các game zombie nổi tiếng như Back 4 Blood, Dead Rising, Left 4 Dead và Dead Island 2.Tổng hợp hình ảnh từ các game zombie nổi tiếng như Back 4 Blood, Dead Rising, Left 4 Dead và Dead Island 2.

4. The First Berserker: Khazan – Lối chơi chiến đấu cực kỳ thỏa mãn

Nhìn bề ngoài, The First Berserker: Khazan có những màn chơi mang hơi hướng Soulslike khá ổn, một cốt truyện tạm được, một phong cách nghệ thuật khá chắc chắn và phần nhạc nền ở mức chấp nhận được. Nó là định nghĩa của sự “tầm thường”. Game không làm gì sai, chỉ là nó hiếm khi thực sự xuất sắc. Cho đến khi bạn trải nghiệm hệ thống chiến đấu. Có thể thấy rõ các nhà phát triển đã dành một lượng thời gian đáng kinh ngạc để tinh chỉnh cơ chế chiến đấu, vì mọi thứ đều mang lại cảm giác cực kỳ thỏa mãn.

Thời điểm parry (đỡ đòn phản công) là hoàn hảo, và mỗi khi bạn thực hiện thành công, sẽ có một hiệu ứng âm thanh cực kỳ đã tai. Động tác né tránh (dodge roll) cũng mang lại cảm giác rất mượt mà. Đặc biệt, nếu bạn căn thời gian chính xác, bạn sẽ có một phiên bản né tránh được nâng cấp. Các tựa game Soulslike của Team Ninja được ca ngợi một cách chính đáng vì có hệ thống chiến đấu mãn nhãn, nhưng người viết thành thật nghĩ rằng Khazan mang lại cảm giác tốt hơn. Thậm chí, tôi tin rằng Khazan còn vượt trội hơn hầu hết các tựa game của FromSoftware, chỉ có Sekiro là vẫn giữ vị trí dẫn đầu về cảm giác parry đỉnh cao nhất.

Nếu bạn chơi các tựa game Soulslike vì hệ thống chiến đấu, thì không thể không giới thiệu The First Berserker: Khazan. Mặc dù game không có bất cứ yếu tố nào mà bạn chưa từng thấy ở nơi khác, nhưng cách nó thể hiện tất cả những yếu tố đó một cách đáng kinh ngạc lại khiến mọi thứ trở nên không còn quan trọng nữa.

Khazan thực hiện đòn chém vòng cung mạnh mẽ bằng giáo trong The First Berserker: Khazan, thể hiện lối chiến đấu đã tay.Khazan thực hiện đòn chém vòng cung mạnh mẽ bằng giáo trong The First Berserker: Khazan, thể hiện lối chiến đấu đã tay.

3. Attack On Titan: Wings Of Freedom – Cơ chế Trang bị Cơ động Đa hướng (ODM Gear)

Đây là một tựa game mang tính đặc thù cao. Attack On Titan: Wings Of Freedom là định nghĩa của một game “ổn”. Giống như rất nhiều game chuyển thể từ anime trước đó, cốt truyện anime được chia thành các nhiệm vụ, và bạn sẽ trải nghiệm các phân đoạn câu chuyện xen kẽ giữa chúng. Cấu trúc nhiệm vụ rất giống Dynasty Warriors, chỉ khác là ở đây bạn chiến đấu với những Titan khổng lồ thay vì hàng trăm binh lính vô dụng. Nhưng các cơ chế của Trang bị Cơ động Đa hướng (Omni-Directional Mobility Gear – ODM Gear) trứ danh của game ư? Chúng mượt mà đến bất ngờ.

Trò chơi cũng không tự động hóa các thao tác này cho bạn. Bạn có toàn quyền kiểm soát hệ thống di chuyển dựa trên hơi nước, kết hợp móc kéo và hệ thống đẩy. Nó thực sự tuyệt vời. Thành thật mà nói, với mức độ kiểm soát mà game mang lại, cảm giác di chuyển là không gì sánh kịp. Ngay cả các game Người Nhện cũng không thể sánh được với những gì Omega Force đã làm được với các tựa game Attack On Titan của họ. Đó là một thành tựu đáng kinh ngạc, và chúng ta thường không nói đủ về nó. Thật đáng ngạc nhiên khi một cơ chế tuyệt vời như vậy lại được đưa vào một tựa game chuyển thể từ anime vốn dĩ khá… tiêu chuẩn.

Eren sử dụng Trang bị Cơ động Đa hướng (ODM Gear) để tiếp cận Titan Đại Hình trong Attack On Titan, minh họa cơ chế di chuyển độc đáo.Eren sử dụng Trang bị Cơ động Đa hướng (ODM Gear) để tiếp cận Titan Đại Hình trong Attack On Titan, minh họa cơ chế di chuyển độc đáo.

2. Final Fantasy 15 – “Vibe” Tình bạn

Nếu có một tựa game nào đó vĩ đại hơn tổng thể các phần của nó, thì đó chính là Final Fantasy 15. Hãy bắt đầu với thế giới mở của game, nó cực kỳ nhạt nhẽo. Hệ thống chiến đấu ư? Hoàn toàn hỗn loạn, mặc dù ít nhất nó cũng trông khá sành điệu. Cốt truyện được kể theo một cách thú vị, nơi bạn chỉ thấy những gì Noctis nhìn thấy, nhưng nó khá mỏng ở nửa đầu và biến thành một mớ hỗn độn anime điển hình ở nửa sau. Thậm chí, ngay cả âm nhạc cũng không có gì đáng nhớ. Tôi không thể nhớ nổi một bản nhạc nào độc quyền của Final Fantasy 15. Không một bản nào. Điều mà tôi không thể nói về bất kỳ tựa game Final Fantasy nào khác.

Tuy nhiên, cái “vibe” thư giãn mà bạn có được khi chỉ đơn giản là đi chơi với những người anh em lại tuyệt vời đến khó tả. Mặc dù dàn nhân vật không được phát triển quá sâu sắc, nhưng tình bạn giữa họ lại vô cùng chân thật. Thật sự đây là một điều kỳ diệu, vì tôi không thể nói lý do tại sao mọi thứ lại hoạt động tốt đến vậy, nhưng tình bạn đó lại mang lại cảm giác rất thật. Final Fantasy 15 đã vượt qua mọi khó khăn. Nó là một mớ hỗn độn, một trò chơi chưa hoàn thiện được chắp vá lại, nhưng vẫn cuốn hút bởi vì nó đã nắm bắt được cái “je ne sais quoi” (cái gì đó không thể gọi tên) của sự gắn kết.

-1.jpg)

1. The Legend Of Zelda: Breath Of The Wild – Khả năng tương tác thế giới

Ôi chao, tôi có thể thấy cái tên này sẽ khiến nhiều người không hài lòng, nhưng trước khi bạn cầm đinh ba lên, hãy nghe tôi nói. Một game được “gánh” bởi một cơ chế duy nhất vẫn có thể vĩ đại nếu cơ chế đó đủ mạnh mẽ. Và tôi nghĩ đây là ví dụ hoàn hảo về việc một cơ chế lớn của game có thể đưa nó lên tầm cao mới. Khả năng tương tác thế giới của The Legend Of Zelda: Breath Of The Wild, không nghi ngờ gì nữa, là một trong những điều tốt nhất chúng ta từng thấy trong lịch sử game.

Cách bạn có thể leo trèo bất cứ đâu, cách bạn có thể tác động, kết hợp và ảnh hưởng đến môi trường bằng các Khả năng Sheikah Slate, cũng như các vật thể khác tìm thấy trong thế giới, đã mang đến cho người chơi vô số cơ hội để sáng tạo. Nhưng khía cạnh đó thực sự LÀ CẢ TRÒ CHƠI. Breath of the Wild sẽ ra sao nếu bỏ đi khả năng tương tác thế giới của nó? Cốt truyện không thực sự mạnh mẽ. Phần lớn thời gian game, bạn phải chiến đấu với ba loại kẻ thù giống nhau. Các trận đấu trùm cực kỳ cơ bản, và ngoài Master Kohga, chúng có một số thiết kế ít đáng nhớ nhất trong một game Zelda.

Phần lớn các câu đố trong các đền thờ bạn gặp phải đều khá dễ hiểu, và chúng được lặp lại thường xuyên – thậm chí có đến hai mươi đền thờ nơi bạn chiến đấu với cùng một con robot quay tròn chỉ với một hoặc hai thay đổi nhỏ. Hệ thống chiến đấu mang lại cảm giác tốt, nhưng nó cực kỳ đơn giản. Tôi thậm chí còn cho rằng nó đơn giản đến mức đáng trách. Breath of the Wild là một game sandbox tuyệt vời. Nó được xây dựng dựa trên mức độ tương tác sâu sắc, tinh tế đó. Nếu loại bỏ yếu tố này, Breath of the Wild sẽ chẳng còn nhiều điều để “bám víu” vào.

Link khám phá thế giới rộng lớn Hyrule trong The Legend of Zelda: Breath of the Wild, biểu tượng của khả năng tương tác môi trường game.Link khám phá thế giới rộng lớn Hyrule trong The Legend of Zelda: Breath of the Wild, biểu tượng của khả năng tương tác môi trường game.

Kết luận

Trong một thị trường game đang bão hòa với những sản phẩm “tốt nhưng an toàn”, những tựa game như Middle-earth: Shadow Of Mordor với Nemesis System, Time And Eternity với đồ họa vẽ tay độc đáo, hay Days Gone với những đàn zombie khổng lồ đã chứng minh rằng một yếu tố đột phá duy nhất cũng đủ sức tạo nên sự khác biệt. The First Berserker: Khazan đã chinh phục game thủ bằng hệ thống chiến đấu thỏa mãn, trong khi Attack On Titan: Wings Of Freedom lại khiến chúng ta kinh ngạc với cơ chế di chuyển ODM Gear mượt mà.

Ngay cả một tựa game gặp nhiều tranh cãi như Final Fantasy 15 cũng tìm thấy ánh hào quang từ “vibe” tình bạn chân thật. Và cuối cùng, The Legend Of Zelda: Breath Of The Wild đã định nghĩa lại khái niệm thế giới mở thông qua khả năng tương tác môi trường đỉnh cao. Những tựa game này là minh chứng rõ ràng cho việc: không cần phải hoàn hảo toàn diện, chỉ cần một khía cạnh được trau chuốt tỉ mỉ đến mức xuất sắc, bạn vẫn có thể để lại dấu ấn không thể phai mờ trong lòng cộng đồng game thủ.

Bạn đã từng trải nghiệm những điểm nhấn độc đáo này chưa? Yếu tố nào trong các game trên gây ấn tượng nhất với bạn? Hãy chia sẻ cảm nhận và những tựa game mà bạn cho rằng cũng có một “điểm sáng” độc nhất vô nhị ở phần bình luận bên dưới nhé!

Related posts

10 Game Nintendo Wii Hay Mà Cộng Đồng Game Thủ Việt Mong Chờ Được ‘Hồi Sinh’ Với Bản Remake

Build Minion Necromancer Diablo 4 Season 9: Hoàn Hảo Cho Mọi Game Thủ

Nintendo Switch 2: Game thủ hào hứng nâng cấp dù ít thông tin